Collective betterment on stage

Speciaal voor de nieuwe Colbe-campagne Make work move you stelde regisseur Timo Ottevanger een topteam samen bestaande uit choreograaf Emma Evelein en componist Joshua Petit. Het resultaat van deze krachtenbundeling: een gedurfde video waarin zes dansers de visie van Colbe op work wellbeing en collective betterment tastbaar en vooral voelbaar maken. We blikken met de makers terug op een pressure cooker project.

De fundering voor de productie werd gelegd door filmstudio 10/10, met een creatieve verhaallijn. Regisseur Timo Ottevanger van 10/10 – die wereldwijd creatieve awards won, onder andere voor zijn werk voor Air France-KLM – kijkt enthousiast terug. “Het was een pressure cooker maar ik ben heel blij met wat er ligt. Het is een uniek concept.” Emma Evelein, Gouden Kalf-winnaar en onder meer bekend van de choreografie van ‘C'est La Vie’ van zanger Claude: “De verhaallijn gaat over het gevoel dat je je niet thuis voelt op je werk, dat je er niet hoort, je het niet kunt. Langzaamaan merk je: als je samen met anderen bent en werkt, elkaar ondersteunt en de ruimte geeft, dan ga je je beter voelen op je werk.”

Van zoeken naar vinden

Emma wist dit uitgangspunt om te zetten in een spannende choreografie. “Ik liet eerst alle beroepen geïsoleerd zien. Ze zijn stuk voor stuk zoekende, bewegen zich niet helemaal smooth, zitten niet lekker in hun vel. Dan komen ze langzaam bij elkaar. Ze beginnen elkaar te volgen, kijken naar elkaar, vinden elkaar en tillen elkaar uiteindelijk zelfs op. Ze ontdekken dat ze op elkaar kunnen steunen en leunen - letterlijk. Vanaf dat moment worden de bewegingen soepeler en raken ze in sync met elkaar. Ze weten nu: ik kan bouwen op de anderen.”

De connectie voelen

Emma herkent dit principe uit haar eigen werk. “Ik functioneer het beste als ik voel dat ik kan vertrouwen op de mensen om me heen. Die hun verantwoordelijkheid pakken en met wie ik zowel een inhoudelijke als een persoonlijke connectie voel. Ik vergelijk samenwerken met het maken van een taart: melk, eieren, meel, de topping, iedereen voegt iets toe aan wat uiteindelijk een taart wordt.”

Passie

Ook bij deze productie droeg iedereen iets bij vanuit zijn of haar eigen expertise en kracht. “Regisseur Timo is iemand die mensen de vrijheid geeft om vanuit hun eigen expertise te werken en raakt daarbij niet snel van zijn eigen pad af,” vertelt Emma. "Daarnaast is hij heel loyaal, zowel aan het product als aan de mensen met wie hij werkt. Hij is enorm gepassioneerd. En Joshua wist de video met zijn expertise precies díe sound te geven die het nodig had.”

Nieuwe disciplines ontdekken

Timo: “Ik hou van de niet-gebaande paden en ik vind het tof om de kans te krijgen met nieuwe disciplines te werken. Meestal werk ik met acteurs maar dit keer waren het dansers. Dans zegt zoveel maar zonder woorden. Het gaat over de taal van beweging en mimiek. Het is abstracter, minder grijpbaar, meer op emotie-niveau. Ik omring me graag met mensen op wie ik kan bouwen en vertrouwen. Zodat we elkaar - net zoals in de dans – naar een hoger niveau kunnen tillen. Zoals ook in deze productie. Het was een fijne, organische samenwerking. Emma heeft een heel eigen stijl waarmee ze de connectie weet te leggen tussen de artistieke choreografie en de bewegingen die nodig zijn om een toegankelijk verhaal kunnen vertellen dat we allemaal begrijpen. Ze brengt enorm veel energie op de set en weet mensen mee te krijgen.”

Leiderschap

Een veel gehoord geluid over Emma tijdens de productie, zowel van de dansers als vanuit de crew. Is Emma een geboren leider? Zelf zegt Emma hierover: “Ik vind het belangrijk dat de mensen met wie ik werk zich goed voelen. Dat ze een plek hebben waar ze goed kunnen werken en voldoende ruimte krijgen om creatief te zijn. Het is in mijn vak altijd zoeken naar de juiste balans tussen je eigen werk en samenwerken met anderen. Precies waar de video ook over gaat. Ik vind: een goede leider is iemand die anderen op de rug neemt. Die zorgt dat anderen sterk genoeg zijn. Niet iemand die op een troon zit en anderen het werk laat doen.”

Tempo en timing

Timo werkte al eerder samen met componist Joshua en de twee wisten elkaar bij de Make work move you-video ook weer feilloos te vinden. Timo: “Joshua heeft veel gevoel voor hoe je een verhaal vertelt en weet precies wat een beeld nodig heeft om nog beter uit de verf te komen. Zijn werk is van zeer hoge kwaliteit. Joshua: “Ik en mijn team mochten in de conceptfase al aan de slag. Vaak ben je als componist pas in een later stadium betrokken, maar hierbij gingen we direct van start. We kozen voor een elegante maar rauwe sound, die past perfect bij de uitgesproken beelden en de choreografie die vervolgens op onze muziek is gemaakt. Alles moest kloppen: tempo, timing, opbouw. Heel mooi om te zien hoe dat tot leven komt. De samenwerking met Timo en Emma ging als vanzelf. Moeiteloos en met respect voor elkaar.”

Timo: "Het is belangrijk dat je flexibel blijft: niet koste wat kost vasthouden aan je eigen standpunten maar ook andere perspectieven toelaten. Mentale flexibiliteit noem ik dat."

Mentale flexibiliteit

It’s a wrap en de wegen van Timo, Emma en Joshua scheiden weer voor nu. Maar niet zonder dat we nog even over het thema van de campagne hebben gepraat: Make work move you. Wat beweegt deze creatives in hun werk? Timo: “Mijn werk maakt me gelukkig. Hoewel ik zelf niet acteer, dans of musiceer voelt het toch alsof ik een creatief ei heb gelegd als er een project af is. Het is zo tof om bij te dragen aan iets wat je met een team doet. Hoewel het soms ook moeilijk is om overeind te blijven als mensen om je heen van alles vinden van wat je maakt. Het is belangrijk dat je flexibel blijft: niet koste wat kost vasthouden aan je eigen standpunten maar ook andere perspectieven toelaten. Mentale flexibiliteit noem ik dat.”

Bewegen

Joshua: "Muziek maken voelt niet als werk. Als iets lukt geeft het zoveel motivatie om weer door te gaan. Het vak staat onder druk door AI en dat betekent: bewegen. Veranderingen omarmen, zoeken naar alternatieven, je onderscheiden van wat er om ons heen gebeurt. Niet meegaan in de massa maar juist zoeken naar wat écht en eigen is. Door deze ontwikkelingen worden we meer dan ooit gemotiveerd om authentieke content te maken, content die ergens over gaat, die raakt. Daardoor kom ik eigenlijk steeds dichter bij mezelf uit en dat is een zegen."

Zelfvertrouwen op de proef

Emma: “Mijn werk brengt me in contact met de wereld om me heen. Met grote en intieme plekken; podia en theaters in alle soorten en maten. Via mijn werk kom ik in aanraking met artiesten, bedrijven en klanten met wie ik anders waarschijnlijk nooit een connectie zou hebben gehad. Daardoor blijf ik altijd leren. In mijn vak wordt je zelfvertrouwen regelmatig op de proef gesteld. Ik won een Gouden Kalf maar dat betekent niet dat alles wat ik daarna doe, per definitie een succes wordt. Bij elk nieuw project moet ik weer opnieuw beginnen. Succes is nooit gegarandeerd. Bedenk maar dat ook die ene knaller van een Netflix-serie ooit een kwetsbaar idee was van iemand die niet zeker wist of het aan zou slaan.”

Make work move you

Bekijk de video en lees meer over Make work move you

Deel dit artikel